服裝設計師參考當時的歷史背景及可能的圖片資料、文獻記錄、人文風俗和各個服飾配件的涵義，力求以服裝的真實性來再現生活。在嚴謹的歷史劇中，現實主義是服裝設計師必然和必要采取的表現形式之一；現代題材的戲劇中，現實主義同樣被重視，它的意義隨著戲劇藝術的發(fā)展已超出了“復制歷史”的單一再現功能而成為加強和促進觀念闡釋的有效手段。例如1996年12月北京電影學院的一個現代舞劇《100個動詞：舞蹈在進行》，主題是回歸自然。全劇用身體語言表現平實的細節(jié)：洗衣、做飯、洗澡，舞者以現實的生活裝出現在劇中，通過舞蹈將生活中的肢體語言戲劇化。劇中“洗澡”一幕被表現為一個身著絲質柔軟花褲和低領睡衣的女人坐在盆中，舀水從頭頂澆至全身，然后在盆中開始一段與水和盆有關的舞蹈。演出時，觀眾聲、喊叫聲、水聲、喘息聲和舞蹈者的生活裝等平實、不加工的基本效果，將劇場美學升華、壯美，將距離等經驗劃破，把觀眾拉近。在這里，舞臺與生活、服裝與身體、身體與生活成了同位結合，現實的生活裝束給了舞者一個本色的裝飾，達到和深化了“回歸人的本位”的主題。正如劇中人文慧所說：“只要將人的性格活出來，便是看的舞蹈 ，沒有什么比活回自己更自然更有力量。”那么，可以這樣認為：在這部舞劇中，沒有什么服裝比生活裝更確切、更能表現主題。

漢服又稱為漢裝、華服。中國傳統(tǒng)古籍的觀點一般認為，華夏衣裳為距今約五千年的黃帝所制或黃帝時期所制。例如，漢代《世本》記載：黃帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”?！兑住は缔o》說“黃帝堯舜垂衣裳而天下治”?！妒酚洝の宓郾炯o》說黃帝之妻嫘祖養(yǎng)蠶制絲，以作衣裳。

漢服歷史悠久，款式眾多，歷朝歷代皆有自己的特點，但主要特征不變，如領子有交領右衽、直領、圓領，袖子分為廣袖、小袖、胡垂袖等。

漢服的主要特點是交領、右衽、束腰，用繩帶系結，也兼用帶鉤等，給人灑脫飄逸的印象。這些特點都明顯有別于其他民族的服飾。漢服漢服有禮服和常服之分。從形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳縫連起來）、“襦裙”制（襦，即短衣）等類型。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多樣。女子發(fā)髻也可梳成各種式樣，并在發(fā)髻上佩帶珠花、步搖等各種飾物。鬢發(fā)兩側飾博鬢，也有戴帷帽、蓋頭的。

穿同一個衣服做不同的事，那這個衣服就有不同的稱謂。 人家問“影樓的那些，還有電視劇里的不就是漢服嗎？”錯，那些，就是戲服。 只要他們是處于表演性質的，不管他做的如何正規(guī)，如何考據，如何符合制式，在當時的條件下，它就是件戲服。 當然并非說形制不重要，也不是說宣傳片里面的就不是漢服之類。而是要考慮到它當時所處的位置，被作為什么。然后，來考慮它的稱謂。 面向大眾宣傳，要注意考慮各種問題，包括對方的文化水平，品性，當時汝所處的環(huán)境，來考慮宣傳詞語的使用。