服裝作為戲劇中審美客體直觀的外在形式，通過現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義、象征主義三種主要表現(xiàn)形式，強(qiáng)化了自身在戲劇綜合因素中的主動性，使之更好地服務(wù)于戲劇中人物形象的塑造和個(gè)性的表達(dá)。

追溯戲劇的起源——公元前5世紀(jì)，古希臘人在狂歡的酒神祭典上，把自己裝扮成理想中的諸神，盡情舞蹈，帶著昂然自得的歡喜欲狂，大步行走、跳躍、歌唱，以此表現(xiàn)一種“使動物說話，使大地流出牛乳和蜂蜜”的超自然力量。作為與人貼身的服飾，與舞者的儀態(tài)、動作、表情一起，展示舞者縱情狂歡的喜悅靈魂。在這原始的戲劇形態(tài)中，戲劇服裝的表現(xiàn)功能就有了初的體現(xiàn)：再現(xiàn)古希臘人理想中神的形象。戲劇源于生活，又高于生活。因而戲劇服裝自然不同于生活服裝，它更典型地塑造、表現(xiàn)了人物形象。戲劇服裝還是綜合藝術(shù)的一個(gè)組成部分，它與臺詞、動作、布景、燈光、音樂等因素共同構(gòu)成了戲劇的整體系統(tǒng)。由于這種戲劇結(jié)構(gòu)的綜合性，決定了戲劇服裝本身是一種多方位的投射因素，一種能激發(fā)創(chuàng)意、加強(qiáng)表現(xiàn)力的形式語言。

西裝廣義指西式服裝，是相對于“中式服裝”而言的歐系服裝。狹義指西式上裝或西式套裝。

西裝通常是公司企業(yè)從業(yè)人員、政府機(jī)關(guān)從業(yè)人員在較為正式的場合男士著裝的一個(gè)。

西裝之所以長盛不衰，很重要的原因是它擁有深厚的文化內(nèi)涵，主流的西裝文化常常被人們打上“有文化、有教養(yǎng)、有紳士風(fēng)度、有感”等標(biāo)簽。

西裝一直是男性服裝王國的寵兒，“西裝革履”常用來形容文質(zhì)彬彬的紳士俊男。西裝的主要特點(diǎn)是外觀挺括、線條流暢、穿著舒適。若配上領(lǐng)帶后，則更顯得高雅典樸。

漢服又有禮服和常服之分。其中，冕服為帝王百官隆重正式的禮服；袍服（深衣）為百官及士人常服，襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣，下穿長褲。配飾頭飾是漢族服飾的重要部分之一。古代漢族男女成年之后都把頭發(fā)綰成發(fā)髻盤在頭上，以笄固定，加之以冠，以示成年。

清朝初年，滿清統(tǒng)治者執(zhí)行“剃發(fā)易服”政策，禁止人民穿著漢服，蓄長發(fā)。從此古漢服漸漸從人民生活中消失。由于清廷的“十從十不從”政策，漢服并沒有完全消失，例如道教、佛教的僧侶服飾就保留了下來。

漢服影響了整個(gè)漢文化圈，亞洲各國如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹等的服飾均有借鑒。

舞蹈服裝應(yīng)該款式優(yōu)美，充分展現(xiàn)舞者的造型美感，盡量時(shí)尚潮流化，給觀眾一個(gè)強(qiáng)大的視覺沖擊。

舞蹈服裝色彩搭配應(yīng)該可以營造氣氛，突出意境，不同的音樂和舞蹈表現(xiàn)形式會影響到舞蹈演出服裝的配色，從而使舞臺氛圍更加融洽。